從圣彼得堡到莫斯科，命運(yùn)的車輪緩緩轉(zhuǎn)動(dòng)，鮮花、鮮血、欲望、搏殺，歷史的多棱鏡折射出的百年變遷令人感嘆。這座繆斯花園，就像這塊土地?fù)碛械穆L(zhǎng)冬季，在長(zhǎng)久的蓄積和忍耐之后，等待著屬于它的下一場(chǎng)輝煌。
這是一座古老與現(xiàn)代、沉郁與熱情交融的城市，既包容著大自然最原始、美麗的風(fēng)光，又承載著漫漫800年厚重的歷史滄桑與文化。
在太平洋西岸的遠(yuǎn)東的伏拉迪沃斯托克，黎明才剛剛開始。俄羅斯的地理位置決定了它數(shù)百年來(lái)的命運(yùn)—橫跨歐亞大陸，東西方文化在此角力，反而成為推動(dòng)俄羅斯獨(dú)特文化氛圍形成的助力。喜歡探討靈魂來(lái)處與歸處的俄羅斯人一直在尋找自己真正的精神家園，心之歸處。
于是，一代又一代人為由此延伸的終極問題困擾：生活的意義，生命的本質(zhì)，對(duì)永恒和無(wú)限的向往，關(guān)于惡、罪、懲罰、審判，關(guān)于善、愛、救贖、上帝之國(guó)……果戈理劇本中滑稽自私的小官史也為自己不高尚的生活真誠(chéng)地痛苦；契訶夫小說(shuō)里十惡不赦的罪犯總要真誠(chéng)地懺悔；陀思妥耶夫斯基筆下的拉斯柯爾尼科夫真誠(chéng)地承認(rèn)自己是殺人惡魔；高爾基眼前的馬車夫時(shí)常由衷地贊嘆：生而為人，是一件多么自豪的事情！
莫斯科紅場(chǎng)內(nèi)大教堂
19世紀(jì)下半葉的俄羅斯人崇尚美就是真實(shí)，于是，批判現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)大行其道，克拉姆斯柯依的《無(wú)名女郎》，列賓的《伏爾加河上的纖夫》，列維坦的《深淵》，蘇里科夫的《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》都是這個(gè)時(shí)期具有代表性的名畫。肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫和歷史畫，無(wú)論是哪種畫無(wú)不勾勒出俄羅斯民族厚實(shí)、博大、沉郁乃至痛苦的個(gè)性，俄羅斯文化就像一出氣勢(shì)恢宏的歌劇，詠嘆的大多不是幸福。
由于眾所周知的原因，俄羅斯文化前進(jìn)的步伐在步入20世紀(jì)之后驟然放緩，但奇怪的是，更多有世界影響力的個(gè)體卻偏偏出現(xiàn)在這個(gè)不可能的時(shí)期，比如夏加爾，他的代表作《動(dòng)物語(yǔ)言與音樂》前年在香港的拍賣會(huì)上以3217.2萬(wàn)港元高價(jià)成交。他的繪畫作品從俄國(guó)和猶太民間故事中汲取營(yíng)養(yǎng)，以幻想、神話和怪誕為特征，但夏加爾本人認(rèn)為，這才是他心中的真實(shí)，是他無(wú)法從鞋上撣掉的俄羅斯的泥土。夏加爾獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格在現(xiàn)代繪畫史上占有重要地位，這大概不是前面那幾位“赫赫有名”的黃金時(shí)代畫家可比的。1945年，夏加爾為斯特拉文斯基的芭蕾舞劇《火鳥》設(shè)計(jì)了背景、幕布和服裝?！痘瘌B》是作為西方現(xiàn)代派代表人物的斯特拉文斯基的代表作之一，他的另一部代表作《春之祭》引出了另一位天才人物——《春之祭》的編舞和領(lǐng)舞，20世紀(jì)杰出的舞蹈家，自稱“上帝的小丑”的俄羅斯人尼金斯基。據(jù)說(shuō)，他是芭蕾史上跳得最高的人，能在空中擊腿12次之多。他不僅擴(kuò)大了芭蕾舞的語(yǔ)匯，讓舞者有了更多的表情，甚至在舞臺(tái)上大膽地描繪兩性的沖動(dòng)。
20世紀(jì)之后的俄羅斯作家和詩(shī)人的共同特征是：他們幾乎都是持不同政見者，批評(píng)并與蘇聯(lián)體制作對(duì)的“叛徒”，同時(shí)，他們也被英國(guó)學(xué)者以賽亞·柏林稱贊為“不死的知識(shí)階層”，這其中包括被蘇聯(lián)政府誣蔑為“蕩婦兼修女”的女詩(shī)人安娜·阿赫瑪托娃；比如為了出版小說(shuō)《日瓦戈醫(yī)生》，不得不把手稿托人悄悄送出國(guó)的帕斯捷爾納克，這本被蘇聯(lián)政府長(zhǎng)期列為禁書的杰作在1958年為帕斯捷爾納克贏得了諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)！
圣巴西爾教堂
圣巴西爾教堂以其絢麗的色彩和趣致的外形吸引了眾多游客，一本《古拉格群島》可以將索爾仁尼琴開除作家協(xié)會(huì)，流放邊疆，也可以在幾十年后讓總統(tǒng)普京親自授予他國(guó)家獎(jiǎng)?wù)?，諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)更是不會(huì)忘了他，因?yàn)樗砹硕砹_斯的良知、道義的力量，“索爾仁尼琴的名字和創(chuàng)作與俄羅斯本身的命運(yùn)聯(lián)系在一起。”俄羅斯——莫斯科的當(dāng)代藝術(shù)體現(xiàn)了社會(huì)的癥候和隱藏的關(guān)系，將俄羅斯的歷史和文化過(guò)濾后，呈現(xiàn)出遠(yuǎn)非浮表所能看到的本質(zhì)。
幾乎所有西方人都不喜歡莫斯科，而傾心彼得堡。
在安德烈·紀(jì)德眼里，圣彼得堡是世上最美麗的城市。石頭、金屬、水，還有云、晚霞和風(fēng)達(dá)成完美的組合，是拜倫和波德萊爾夢(mèng)寐以求的人間勝景。又令人想起基里科的風(fēng)景畫，以及莫扎特的音樂。莫斯科則“粗俗得驚人”，隨處可見思想壓抑的痕跡，令人沮喪的消沉。
然而命運(yùn)逆轉(zhuǎn)，十月革命之后，帝國(guó)中心重新返回彼得大帝之前的東方莫斯科，莫斯科重新站在歷史舞臺(tái)的聚光燈下，彼得堡燃燒了兩百年的精神光輝由此黯淡。莫斯科，這座當(dāng)時(shí)已經(jīng)擁有了700多年歷史的繆斯花園，繼續(xù)承擔(dān)起繁育奇花異草的任務(wù)。
圣彼得堡
表面上，長(zhǎng)達(dá)74年蘇俄時(shí)期，歷史的滾滾車輪碾斷了現(xiàn)代藝術(shù)之舟的俄國(guó)纜繩。然而，先后有5位俄國(guó)作家獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)這一不爭(zhēng)的事實(shí)，正是俄國(guó)文學(xué)的自由精神持續(xù)存在的明證。與此同時(shí)，俄羅斯也是現(xiàn)代語(yǔ)言分析、結(jié)構(gòu)主義、抽象繪畫和無(wú)調(diào)性音樂的濫觴重地，現(xiàn)代基督教神學(xué)復(fù)興、現(xiàn)代詩(shī)歌、戲劇電影、存在主義哲學(xué)、理論物理學(xué)的俄羅斯血統(tǒng)不亞于任何一個(gè)民族。
尼娜·阿納尼雅什維里、伊利澤·列帕、阿納斯塔斯雅·沃洛契科娃、尼古拉·齊斯卡利澤等等這樣一批世界級(jí)明星依然在莫斯科的芭蕾舞臺(tái)上熠熠生輝。
20世紀(jì)下半葉，尼基塔·米哈爾科夫的電影有資格入選俄國(guó)電影的寶庫(kù)，其中不少獲得了國(guó)際承認(rèn)，如《烈日灼人》（奧斯卡最佳外語(yǔ)影片）。
20世紀(jì)是謝爾蓋·普洛克斐耶夫、德米特里·肖斯塔科維奇、阿拉姆·哈恰圖良、格奧爾基·斯維里朵夫等人創(chuàng)作的年代，還有羅蒂昂·謝德林的作品更不能被忽略：歌劇《死魂靈》、芭蕾《安娜·卡列尼娜》《卡門組曲》及《帶小狗的女人》無(wú)不是振聾發(fā)聵的名作。
如此，誰(shuí)敢說(shuō)這樣的勃勃生機(jī)不是另一場(chǎng)白銀時(shí)代的序幕呢？
